audioraamatRaamatu kestus 5 t. 06 min.
2020 aasta
О духовном в искусстве
Raamatust
Василий Васильевич Кандинский (1866—1944) – один из крупнейших художников XX века. Его творчество и философские труды во многом определили облик нового понимания изобразительного искусства. Фактически с «Абстрактной акварели» Кандинского (1910 г.) начинается история современной абстрактной живописи.
Основной свой программный труд – книгу «О духовном в искусстве» – Кандинский написал еще в 1910 году в Мюнхене на немецком языке. Книга не сразу нашла своего издателя – настолько необычной для своего времени она казалась. Но когда книга увидела свет, и один за другим вышли три ее издания, о ней стали говорить как о новом Евангелии в жизни искусства. Русские художники познакомились с этой программной публикацией еще в 1911 году на своем съезде. Идеи книги оказали значительное влияние на всех передовых русских художников, в том числе на К. Малевича.
Удивительная книга. Начинала читать, т.к. хотела понять творчество Кандинского, а закончилось тем необычайным душевным подъемом. После прослушивания книги, начала искать баланс между аналитическим восприятием произведения и «душевным».
Эта книга не для всех, только для тех кто в «теме». Глубоко описал воздействие и характер цвета. Кандинским пишет что взгляд художника должен быть направлен на внутреннюю жизнь. Конечно часть текста осталась для меня не понятой, но однозначно теперь я буду обращать особое внимание на его картины, так как я услышала голос его души.
Умная и очень интересная книга. Хочется и соглашаться и спорить с автором. Равнодушным читателя не оставит. Хорошая цитата в тему: «…душа обязана трудиться и день и ночь…»
Хочется отметить – очень хороший чтец. Спасибо ему.
очень классная книга, особенно последняя глава. полезна для тех кто хочет реализвать себя в творчестве, искусстве. автор знает о чем говорит
Книга удивительная. Я задумалась как незаметно я стала материалисткой. И после ее прослушивания стала искать что значит душевное восприяие мира и что значит понять душу вещей и природы. Что значит для меня эволюция моей души и что я могу сделать для этого. И как по дпугому можно смотреть на искусство и картины. На меня книга произвела сильное впечатление
Прекрасно то, что возникает из внутренней душевной необходимости. Прекрасно то, что прекрасно внутренне.
Сенкевич в одном из своих романов сравнивает духовную жизнь с плаванием: кто не работает неустанно и не борется все время с погружением, неизбежно погибает.
Цвет - это клавиш; глаз - молоточек; душа - многострунный рояль.
Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу.
Живопись есть искусство, и искусство в целом не есть бессмысленное созидание произведений, расплывающихся в пустоте, а целеустремленная сила; она призвана служить развитию и совершенствованию человеческой души... Живопись - это язык, который формами, лишь ему одному свойственными, говорит нашей душе о ее хлебе насущном.
В живописи внутренне прекрасен каждый цвет, ибо каждый цвет вызывает душевную вибрацию, и каждая вибрация обогащает душу. И поэтому, наконец, внутренне прекрасным может быть все то, что внешне "уродливо". Так это в искусстве, так оно и в жизни. И поэтому во внутреннем результате, т.е. в воздействии на душу других, нет ничего "уродливого".
Arvustused, 10 arvustust10