Что хотел сказать художник? Главные картины в искусстве от Босха до Малевича

Меня книга разочаровала. Очень поверхностное описание картин и художников. Особенно, учитывая то, что в книге представлены очень известные произведения с богатой историей. Приходится гуглить, чтобы узнать побольше информации. Это особенно расстраивает в печатной версии, т.к. места, для более подробного рассказа предостаточно, но оно всё занято «цитатами» более крупным шрифтом из текста, который вы прямо на этой странице и читаете. Т.е. на каждом развороте 30% текста повторяется, как это принято в глянцевых журналах.

Книга очень полезная. Читатель не только получает информацию о каждой из 100 приведенных картин, позволяющую лучше понять их содержание. Что гораздо боле ценно – неискушенный «зритель» на этих примерах учится сам анализировать полотна, понимать, на какие детали композиции следует обращать внимание, как цветовое решение может влиять на передачу сюжета и характера изображенных персонажей. Конечно, это не история искусства, а лишь его фрагментарное освещение. Но свою образовательную задачу книга выполняет, при этом читать ее очень увлекательно!

Идеальная книга для людей, которые хотят немного приблизиться к прекрасному. Честно, я в восторге, ибо нашла здесь ровно то, что ожидала, и в отличном исполнении. Во-первых, картина на отдельном развороте в качестве, позволяющем разглядеть всё до мелочей. Во-вторых, небольшая биографическая справка о художнике. В-третьих, посвященный непосредственно картине рассказ. При этом отдельные фрагменты, на которые следует обратить пристальное внимание, вынесены на поля и сопровождаются комментарием. В-четвертых, тут даже есть указание на место хранения на случай, если прилетит вдохновение и захочется увидеть такую красоту собственными глазами.

Понятное дело, что на паре страниц не изложишь всё, что знаешь о картине и художнике, но автору удалось создать текст, который может заинтересовать узнать больше. Книгу могу только порекомендовать.

Я не искусствовед и не художник, но довольно много полотен посмотрела как любитель, и мне нравится искать какие-то интересные детали: одни условные, символические; другие что-то рассказывают о быте и эпохе, в которую живут изображённые люди; третьи как-то характеризуют самих изображенных; и все что-то говорят о самом создателе. Очень занятно обращаться к рассказам о картинах, не всегда всё сам увидишь и поймёшь.

Книга вызвала смешанные чувства. С одной стороны, хорошо было узнать о новых авторах или каких-то фактах из «жизни» картин (вы, например, знали, какая картина висела в кабинете у Фрейда?). С другой стороны, не хватало анализирования деталей и иногда рассказ был очень поверхностным. Например, упоминается, что полотно относится к классицизму, но почему такой вывод можно сделать – непонятно. Бывали намёки, которые понимайте, как хотите. (О картине Крамского «Неизвестная» говорится: «На свободонравие героини намекал и городской пейзаж за её спиной, и очевидное для современников направление движения экипажа» - и какое же? И что там с пейзажем? Дальше никаких пояснений.)

Представлены картины европейских (в том числе и русских) художников с 14 до середины 20-го века. От одного художника – по картине (то есть здесь нет двух картин одного художника – и вроде бы хорошо узнать о сотне живописцев, но возникает вопрос, справедливо ли выбрана одна самая-самая картина). Даётся общий рассказ о том, что и кто изображён, в чём новаторство живописца и почему эту картину можно считать важной для искусства.

Технический момент, хотя это касается и содержания. На страницах со статьями о книгах есть выноски (не знаю, как это называется правильно) более крупным шрифтом, обычно дублирующие основной текст статьи. Видимо, для того, чтобы пространство страницы не слишком уж пустовало. Причём сначала эти выноски всегда дублировали текст статьи, потом стали попадаться выноски с новой информацией, и меня как читателя такая непоследовательность раздражала.

Прикладываю список картин, о которых повествует книга.

тык

свернуть