Maht 287 lehekülgi
2024 aasta
Мода и кино. Как фильмы формируют тренды. От Метрополиса и Волшебника страны Оз до Дюны и Барби
Raamatust
Анна Баштовая – художник и историк кинокостюма. Автор статей для The Blueprint, Esquire, Kinopoisk, создатель телеграм-канала «Кинокостюм для чайников» и книги «Мода и сериалы: от Друзей и Твин Пикс до Эйфории и Убивая Еву».
В книге «Мода и кино. Как фильмы формируют тренды» вы узнаете о том, как повлияли друг на друга такие масштабные сферы деятельности как мода и кино, как появлялись fashion-тренды, как массово распространялись новомодные течения с экранов на обывателей и кинолюбителей, как вдохновлялись на потрясающие коллекции великие Дома мод, как продвигали себя и свою продукцию ювелирные бренды.
В книге очень удобная разбивка по десятилетиям развития киноиндустрии, начиная с 1920-тых черно-белого немого кино, заканчивая великолепно снятым фильмом «Круэлла» (2021), костюмы которого удостоены Оскара в 2022 году. Это позволяет лучше понимать историю развития модной эпохи и дает возможность окунаться в красоту кинокостюмов с головой. 55 черно-белых иллюстраций акцентируют внимание на деталях и нюансах построения образов киногероев и позволяют использовать наработки художников по костюмам в обычной жизни.
Для кого эта книга: для тех, кто никогда не обращал внимание на кинокостюмы своих любимых героев; для тех, кому важны детали, цвет, крой и фактуры; для тех, кто ищет вдохновения; для тех, кому интересно развитие fashion-индустрии; для тех, кто любит красиво одеваться; для тех, кто крутиться в творческих сферах – художникам, дизайнерам, стилистам, режиссерам и т.д. И всем тем, для кого эти направления в жизни только набирают актуальность.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Книга безумно интересная и вдохновляющая, после прочтения хочется пересмотреть все упомянутые фильмы и коллекции, но чёрно-белые фотографии в произведении, посвященным двум видам искусства, которые воспринимаются визуально, это как-то странно. Изображений в книге непростительно мало, хотя и можно это оправдать только тем, что если бы их было много, да ещё и в цвете, то книга стоила бы как двигатель ракеты.
«Мода и кино плотно взаимодействуют и идут рука об руку практически с самого начала существования киноиндустрии. Ровно с того момента, как в первый раз актриса появилась на экране в красивом платье, а первая зрительница захотела это самое платье приобрести, можно говорить о влиянии кинематографа на моду».
Познавательно.
Понравился язык: несмотря на ненаучность темы, написано очень структурировано, именно с научным подходом к раскрытию идеи - основная мысль, небольшое раскрытие, примеры.
Изображений хотелось бы чуть больше, а то приходилось гуглить в процессе прочтения.
Прочитала всего за несколько часов, и это расстроило. Но как экскурс и отправная точка для дальнейших самостоятельных поисков по теме, мне книга понравилось.
Не хватило только нашего века. При описании знаковых кинокостюмов прошлого века уделялось много внимания общему контексту эпохи, и отдельным кинообразам, которые ее наиболее ярко представляли. Потом шёл список фильмов, в которых можно увидеть наиболее характерные образы этого десятилетия. Вспоминая фильмы из этих списков, я действительно припоминала сходство между описанным и образами там.
Для 21 века, описания больше фокусируются вокруг отдельных персонажей и их костюмов; а потом тоже идёт список фильмов, в которых стиль эпохи проявляется наиболее характерно.
И вот тут у меня возникает жесткий диссонанс: для нулевых подробно описываются костюмы из Марии-Антуанетты и Искупления (сам фильм указан в книге среди тех, где хорошо показана стилистика сороковых), а среди типичных примеров эпохи - «Блондинка в законе», «Секс в большом городе» и т.д.
Аналогично для десятых: «Великий Гэтсби», которому посвящено 6 страниц, кажется, не так уж много общего имеет с «Эйфорией» или «Достать ножи».
Не хватило какой-то логической связки.
книга просто супер!!! рекомендую всем ,кто интересуется модой и кино. громадное исследование кинематографа длиною в 100 лет,дополнено фотографиями
Просто супер! Прекрасное расследование, о некоторых вещах даже не подозревала) от прочтения получила большое эстетическое удовольствие!
года спустя подписал контракт с крупнейшей на тот момент киностудией Metro Goldwyn Mayer и стал благодаря этому главным художником по костюмам золотой эры Голливуда, о чем более подробнее будет рассказано в следующей
Настоящий культ Адриана возник в 1939 году после выхода фильма «Женщины» Джорджа Кьюкора, для которого он одел Джоан Кроуфорд, Норму Шерер, Розалинд Расселл, Джоан Фонтейн, Полетт Годдард и Гедду Хоппер. Уникальность фильма состояла в том, что в нем
Arvustused, 7 arvustust7