Художник на все случаи жизни

Кусачая Ценность Искусства

В глухих закоулках художественной галереи "Шедевры без Цены" разгорался спор насчет того, сколько стоит искусство на самом деле.

Галерист Андрей Скидкоискательский, вечно напоминая себе, что его имя должно было говорить само за себя, выразительно махал руками перед своими клиентами:

– Картина должна быть такой дорогой, чтобы покупатель чувствовал ее ценность для себя. Если картина досталась даром, то, допустим, уезжая в другую страну, владелец может ее даже выбросить, ведь она ничего не стоит. Нет, цена должна быть немного кусачей. Ощутимой.

Художник Алексеев (пусть его зовут так), не удержался от комментария:

– Для каждой картины есть свой покупатель. Но я всегда задаюсь вопросом: если покупатель приобрел картину подороже – то ему, покупателю, лучше? Или нет?

– Да, ничего не стоит то, что ничего не стоит. А когда картина дорогая, то она имеет шанс стать еще дороже.– презрительно фыркнул галерист.

– Как правило, продавать нужно дороже. Но очень многое, увы, зависит от контингента. Тут уж никакие художественные критерии не помогут, – вкрадчиво вставил Алексеев, осмотревшись вокруг.

Скидкоискательский усмехнулся:

– Граница лежит между: 'Лучшее – враг хорошего' и 'На каждый чих не наздравствуешься'. В ценообразовании есть 'нижний' и 'верхний' пределы цены.

Нижний предел (нп) определяется совокупными расходами художника до момента передачи права собственности на произведение. Меньше этого предела будет называться; 'Купил билет и не поехал'. А вот с верхним пределом для произведений искусства интрига. Теоретически к нп надо прибавить 'разумные' расходы художника на 'поддержание штанов' за время создания произведения и получим Верхний предел (вп). Реально вп определяет рынок и покупатель.

– Ну да, арт-рынок, например, может поразить своими ценами. Я помню, как однажды мне предложили цену за работу в 6 долларов за квадратный дюйм! Это было что-то.– поддержал Алексеев, хмурясь.

Галерист кивнул:

– Несколько раз продавал картины лишь после того, как поднимал цену в два раза. Многие покупатели не хотят дешево!

– Интересный диапазон цен на работы даёт максимальный результат по продажам,– добавил Алексеев, задумчиво глядя на одну из картин в углу.

– Дипломатично. Но не забывайте, не все золото, что блестит, – хмуро бросил Андрей Скидкоискательский.

– Ну да, не каждая картина с именем художника – шедевр. Иногда это просто чье-то вдохновение под прикрытием искусства, – вставил Алексеев с улыбкой.

Скидкоскательский рассмеялся:

– А вот у нас в галерее Высокое Искусство – это умение создавать ценность из воздуха! Чтобы картина, сбитая с неба ценой, заставила думать: а правда ли я понимаю искусство или просто попался на хорошую рекламу?

Алексеев подмигнул:

– А как же, если я вдруг решил, что моя картина – новая валюта? Хотите, я вам ценник напишу не в долларах, а в 'красках'? Бартер, так сказать!

Галерист оживился:

– Цены на картины должны быть как магниты на холодильнике. Приемлемые, чтобы не отталкивали, но и не такие низкие, чтобы при каждом прохожем не кричали: 'Всё по скидке, даром отдадим!'

Он вернулся к покупателям, показал им на развеску и вдохновенно улыбнулся:

– Картины художника Алексеева – как круиз по миру искусства. И цена на них – всего лишь билет в путешествие без границ!

– О да! Эти картины так и манят: 'Купи меня, я добавлю стильности вашему интерьеру! Не пропади же без меня среди безликих диванов – улыбнулась Красотка Галя, приблизившись к клиентам.

Галерист и Алексеев продолжали спорить о ценности искусства, но кто из них окажется прав – узнаем в следующих главах.

Тайны Слов и Денег

В одном небольшом городке, где каждый второй житель был художником, произошло нечто странное. Картинные галереи внезапно начали терять клиентов, а потоки денег куда-то исчезали, словно поглощаемые чем-то невидимым.

Художники были в недоумении. Каждый из них думал, что его картины самые лучшие и что его клиенты – самые верные. Но похоже, что не все так просто.

Детектив Алексеев, бывший художник, решил разгадать эту загадку. Он понял, что ответ кроется в тайнах тегов и мотивации покупателей.

Алексеев начал расследование с того, что тщательно изучил теги, которые используют его коллеги-художники. Он обнаружил, что некоторые из них просто набивают теги ключевыми словами типа "искусство", "картина", "художник", надеясь, что это каким-то образом привлечет клиентов.

Алексеев решил пошутить над этими тегами и добавил к своим картинам такие теги как "заговор", "тайна", "детектив". И что вы думаете? Его продажи выросли!

Понимая, что мотивация клиентов – в самом деле загадка, Алексеев начал беседовать с покупателями. Он задавал им вопросы о том, что привлекает их в его работах, почему они готовы отдавать деньги именно ему.

С каждым разговором он понимал, что за каждым клиентом стоит своя история и свои мотивы. Одни покупали его работы как инвестицию, другие – для декора дома, а третьи просто потому, что они смеялись над тонким юмором его картин.

И вот, когда уже казалось, что загадка разгадана, Алексеев узнал о тайном клубе ценителей иронического искусства. Эти люди были готовы платить за уникальные работы, которые не только украшали их дома, но и заставляли улыбаться и задумываться.

Детективное расследование, которое не только вернуло ему художнику мотивацию и вдохновение, но и принесло новых ценителей его творчества.

Расследование в мире соцсетей

Алексеев, художник с деликатным взглядом на свое творчество, решил поделиться полезными советами в социальной сети. Его пост о выборе кистей был наполнен информацией и искренней желанием помочь другим художникам.

"Выбор кисти – это как выбор подарка для кота: нужно найти тот, который не только удовлетворит его потребности, но и поднимет настроение!" – шутливо заметил он в своем посте.

Когда Алексеев обратился к администратору группы с просьбой разместить ссылку на свой пост, он не ожидал, что столкнется с анонимными угрозами и неприятными комментариями.

Мир социальных сетей оказался не таким деликатным, как его художественные произведения. "Кто бы мог подумать, что кисти вызовут такую бурю в сети! Не знал, что художественные инструменты так сильно ударяют по нервам," – с улыбкой подумал он, читая отклики на свою просьбу.

Алексеев начал проводить расследование, чтобы выяснить, кто стоит за анонимными угрозами. Его анализ комментариев и профилей привел к неожиданному выводу о том, кто и почему препятствует распространению его полезных советов. "Как оказалось, в мире искусства нужны не только кисти и краски, но и маскарадные костюмы для раскрытия художественных интриг!" – с улыбкой поделился он своими размышлениями.

В конце концов, Алексеев раскрыл тайну того, кто стоит за проблемами в социальных сетях. Оказалось, что администратор группы, который завидовал его успехам, устроил целую кампанию против него.

"Бурное обсуждение на фоне социальных сетей – новый формат битвы талантов!" – с иронией заметил Алексеев, разгадывая загадку конфликта.

Расследование позволило Алексееву понять, что в мире художественного творчества иногда приходится сталкиваться с завистью и недоброжелательностью.

Однако это не остановило его в его стремлении делиться полезным и поддерживать контакт с аудиторией. "Пусть даже на кисти падают камни, я все равно буду рисовать миры!" – заключил он свой рассказ с долей юмора.