Я давний поклонник Кристофера Мура, и, конечно, взявшись читать этот новенький, с иголочки ,роман,заранее предвкушал…И получил много больше! Здесь есть традиционные для Мура интрига на грани мистического триллера и черного юмора, есть страшный монстр, утверждающий, что «черт ему ботинки чистит» и герой без страха и упрека,и любовь, и секс,секс, секс....
Но Мур всегда так пишет! И ненормативная лексика в книжке есть, ну и что! Это история об искусстве, о художниках, импрессионизме, о цене вдохновения....И вот тут и выясняется, что буйные прыжки сюжета, придуманные Муром– это тоже импрессионизм, где за точками цвета и света,за потусторонними чудовищами , любовью, сексом, Парижем 19 века, паровыми ходулями, синими дикарями, путешествиями во времени и еще, и еще… За всем этим встает Художник, Муза, Искусство… Очень конкретные, выпуклые, зримые!Прекрасный роман!
Вначале, Мура не узнать. Уж больно гладкое повествование, исторический роман, а не обычный муровский бурлеск. Но к концу первой четверти все встало на свои места. Тулуз-Лотрек из лица исторического перевоплотился в живого раздолбая-бабника, Люсьен – из персонажа в живого человека, пусть и несколько аморфного (ну, так и такими мужчины бывают). Ну, а Блё и Красовщик просто стали реальны. Также куда реальнее стали Моне, Ренуар, Гоген, Ван Гог, Мане, Писсаро. Уже не в контексте романа, а лично для меня-читателя. Даже более реальны, чем видятся они по настоящим источникам.
Мур как всегда сделал то, что он умеет лучше всего – вдохнул жизнь в то, что не существует (ну, или существует, но в другом контексте). За то и любим. После него на большую часть полотен смотреть станет интереснее, они обрели новый смысл и за набором «краска+холст+художник» стали видится еще и Человек, Муза, Отношения.
От Мура я всегда ожидаю того, что мне действительно понравится. И этот роман не исключение, но он удивил!
Особенно после прочтения послесловий остается впечатление, что автор действительно долго собирал информацию о художниках. И не только как о художниках, но и как о личностях. Поэтому они получились такими живыми. Пусть мы никогда не узнаем так ли обстояли дела, являлись ли импрессионисты и прочие именно такими, НО, хочется уже верить, что такими и были. Потому что они оказывается замечательные!
По мере прочтения приходилось постоянно отлучаться, чтобы найти изображение той или иной картины, посмотреть на нее не просто как мимо-проходящий обыватель, не желающий никак оценить творение прошлого, а как человек, который окунулся в это, живет там (хоть и как читатель книги, написанной спустя сто с лишним лет после), понять как это было важно.
Парижский Салон, Салон отверженных, все это настолько увлекательно, что книги Мура уже мало. Он заставил не просто умеренно оценить их, покивать головой, мол «да, молодцы, рисовали и хорошо», а действительно полюбить. И понять, что мало красок и мало именовать себя художником, нужно еще и чувствовать, вдохновляться или вдохновлять, страдать если надо, любить, сходить с ума и печь пирожки с опилками, конечно, куда без них.
Возможно, с творчеством Мура нужно знакомится с этой книги, она спокойнее и глубже прочих.
И да, синий цвет воистину мистичен.
Аудиокнига
Супер!!! Книга - сплошная милота! Шикарно!!! Она такая хулиганская, но при этом все это не для того, чтобы оскорбить своих персонажей, которые в большинстве были реальными людьми и внесли огромный вклад в развитие искусства, и читателей, а просто чтобы в шутливой и насмешливой манере показать настоящую жизнь. И если убрать все это ерничанье, то за ней видна настоящая жизнь, причем жизнь художников, как обычных людей и как творцов. И как трагично она временами складывается, и чем они жертвуют за возможность писать. И Священная синь - это на самом деле часть души художника, которую он вложил в свою работу. Книга началась с Ван Гога. И это естественно, потому что именно Ван Гог первым приходит в голову, как ассоциация с синим цветом. У него явно была тяга к синему, а еще к желтому, и к сочетанию этих цветов. Но о его жизни мы узнаем очень мало. Так как книга начинается с гибели художника. И его друзья и соратники, с которыми он в свое время учился, Люсьен Лессар и Анри Тулуз-Лотрек берутся выяснить, как это получилось. И как с этим связан странный и уродливый человечек, который торгует красками, и даже имени у него нет, он всем представляется как Красовщик. И еще женщина, которая все время у всех художников разная и своя, но при этом что-то общее есть в этих женщинах, натурщицах и частенько любовницах, сопровождающих художников и дарующих им вдохновение. Долгое время не совсем ясно, кто это. История Красовщика и Блё откроется читателям лишь под конец книги. Но и сначала догадываешься, что это не люди. Блё - муза, а Красовщик - обратная сторона вдохновения, не отделимая от нее. Поэтому настойчивое желание музы избавится от Красовщика - своей темной половины - удивляло, и когда ей это наконец удалось, я ожидала другого конца. И, честно говоря, Красовщика было даже жаль. Потому что все прекрасное, что было в их столь долгом совместном существовании, доставалось именно Блё, а у несчастного уродца только и было удовольствие пугать горничных. Музу автор сделал исключительно шикарной:
За много тысяч лет она пришла к выводу, что если подолгу служить вдохновением, страстью и смиренным уроком страдания для такого количества творческих самовлюбленных нытиков, все это страдание и презрение так же надолго возвращаются и к ней. Она любила всех своих художников, но через некоторое время наступал перебор хандры, паранойи, бесчувственности, мрачного самовосхваления, унижения, замаскированного под секс насилия и побоев. Прочистить себе мозги можно лишь одним способом — угондошить какого-нибудь мудака с особой силой и яростью. За все эти годы такой катарсис удовлетворял ее по-разному, но никогда и ничто не воодушевляло так, как убийство Красовщика. Окончательно. Навеки. Какой приятный смертьгазм, до звона в ушах — и единственный раз, когда уничтожение возбудило ее гораздо сильнее творения.
Но персонажи все прекрасны. И вымышленные и реально существующие. При этом автор провел большую работу, чтобы сделать своих героев, списанных с настоящих художников, такими, какими они и были на самом деле. Читал письма, дневники, воспоминания и прочее. В конце идет послесловие от автора, где он говорит:
Поэтому лучше спросите меня, что именно во всех этих синих враках — правда. Что там было на самом деле.
И объясняет, как он работал над книгой, а так же приводит, все литературные источники, которые он прочитал во время этой работы.
Пока слушала, прочитала биографии многих художников, которые упоминались в книге, а так же посмотрела многие их работы. Очень понравился Тулуз-Лотрек, он такой милый получился. Несмотря на свой образ жизни, который в итоге его и погубил. Очень жаль было, что такой яркий и интересный человек прожил такую короткую жизнь. Еще очень было жаль Жоржа Сёра. У него такой интересный стиль письма, называется пуантилизм. Увеличиваешь картину - одни сплошные разноцветные точки, а уменьшаешь, и видно динамику, жизнь и энергетику, которую излучают его работы. Еще невероятно понравились работы Камиля Писсарро. Даже удивительно было, когда читала, в какой нужде он провел свою жизнь, и что его работы плохо покупались. Его пейзажи прекрасны! Мне даже повышивать захотелось)) И наверное, самое ценное в этой книге в том, что она показывает, что смерти нет, когда жизнь напрямую связанна с творчеством. И все эти художники, и те кто прожил долгую жизнь и те, кто сгорел подобно свече, живы в своих работах, в чувствах людей, которые любуются их картинами, и в книгах, в том числе и таких полных жизни и юмора.
Озвучка так же шикарна, как и сама книга!!! Читал Капитан Абр! Он так феерически матерился, просто любо дорого слушать)) Даже пошлости в этих матюках не было)) Честно говоря, не терпится послушать еще какую-нибудь книгу Кристофера Мура в его исполнении.
Arvustused raamatule «SACRÉ BLEU. Комедия д’искусства», 4 ülevaadet