Джон Рёскин помог мне структурировать информацию, которую я нахватывала везде (в школе, музеях). Теперь мне легче осознавать картины, переживать эмоции и считывать бэкграунд.
Книга принесет большую пользу тем, кто хотел бы углубить свои познания в искусстве, особенно если интересно творчество Тёрнера и прерафаэлитов. В годы, когда Рёскин читал свои лекции, общество еще не ценило так высоко этих художников, явившихся предшественниками импрессионизма, и в этом его значение для культуры. Также Вы можете поглубже познакомиться с такими художниками как Дюрер, Мантанья, Шонгауэр, Аппелес и многими другими. Он анализирует соотношение искусства и нравственности, искусства и пользы, а также его концепции в отношении понятий линия, цвет и свет.
Оценка 8 из 10. Уже около 6 месяцев изучения темы "изящных искусств" я решила взяться за знаменитые работы Джона Рёскина. Цель знакомства с этими работами стояла такая: углубиться в основы универсальной системы искусств и архитектуры Рёскина.
При изучении я использовала систему конспектирования, которая очень удобна в non-fiction. Первый трактат наполнен основами того, какими качествами обладает правильная архитектура и чего не должно быть в ней. Второй трактат повествует о том, как нужно создавать "изящные искусства". Единственное, что меня смутило - это обильное раскрытие темы религии в искусстве и достаточно тяжёлый слог автора.
Изучив эти трактаты, для меня стало понятней, что делает настоящую архитектуру архитектурой, а настоящего творца - творцом. Данные произведения помогут не только узнать основы искусств, но и поразмышлять над философскими изречениями автора на тему морали, человеческой жизни и природы.
Arvustused raamatule «Лекции об искусстве», 3 ülevaadet