Потрясающая, легкая, прозрачная и при этом невероятно морально тяжелая книга. В первой книге речь шла о прощании с детством, о том, как важно сделать правильный выбор. Здесь же речь о том, как нести ответственность за сделанный выбор. Многие пытаются отговорить главного героя от его выбора, ведь ему предстоит дебют, самое ответственное мероприятие, которое и есть залог его профессионального будущего, но разве смог бы он одухотворить свою музыку, если бы он не преодолевал все эти трудности если бы он не нес ответственность за свой выбор? Нет, это была бы голая техника и ничего больше. И как же потрясающе пишет автор, вроде бы действие движется медленно, сам текст по сути размышления главного героя, но при этом обстановка настолько накаляется, что я опять проезжаю остановку в метро, чтобы просто дочитать, не прерывая очередную главу. И конечно, автор заканчивает на такой высокой ноте, так больно бьет, что его музыка еще долго будет звучать и после прочтения.
tekstMaht 392 leheküljed
2007 aasta
Река
Raamatust
«Река» норвежца Кетиля Бьёрнстада – долгожданное продолжение «Пианистов» (КомпасГид, 2011), истории об Акселе Виндинге, подающем надежды музыканте, чье упорство и воля к победе по праву достойны восхищения.
Ему уже восемнадцать, и он все еще горюет о потере любимой девушки Ани, в то же время он окончательно определился с целью жизни и теперь устремляется по намеченному пути, с головой погрузившись в подготовку к дебютному концерту. Но в жизни есть две вещи, с которыми никогда не стоит торопиться: коньяк и любовь, – и теперь Аксель научился чувствовать это. Он распробовал вкус жизни: терпкий, порой сладковатый, иногда с горчинкой. Он уже не нетерпеливый мальчишка, он – сильная личность, к нему тянутся сильные женщины, он отдается чувствам и готов принять на себя ответственность.
В «Реке» Брамс звучит одновременно с Джони Митчелл, герои обсуждают войну во Вьетнаме, независимость женщин и их право на аборт, а Бетховен, Бах и Шопен смешиваются с искренним и тревожным произведением самого Акселя, который пытается удержаться на плаву в водовороте жизни.
Žanrid ja sildid
неоднозначное впечатление. с одной стороны также, как в «Пианистах» трогают и захватывают переживания героя. с другой – меньше музыки, больше любви. углубление в психологические проблемы в конце концов утомляют, но конец книги вновь возвращает к основной мысли о музыке. на мой взгляд немного перегружено.
"Река"- вторая часть трилогии известного норвежского пианиста, композитора, писателя-романиста Кетиль Бьёрнстада. Автор рассказывает нам историю становления молодого талантливого пианиста Акселя Виндинга, чьё упорство и воля к победе достойны уважения. Во второй части главному герою уже восемнадцать лет, и после всех драматических событий, постигших его (гибель матери, распад семьи, самоубийство первого учителя музыки, потеря возлюбленной), он учится жить заново, постепенно возвращаясь к музыке и к жизни в целом. Ему предстоит вновь заявить о себе, дать дебютный концерт, который поставит его на профессиональный уровень и определит его будущее. Все так же немаловажное место в жизни юного пианиста занимает его властный преподаватель музыки - Сельма Люнге. Она вновь пытается завоевать признание у своих коллег, показывая себя великим педагогом, воспитывающим юные таланты путем жестокости и подавления своих учеников. Все это происходит на фоне бурной личной жизни Акселя: судьба снова сводит его с матерью умершей Ани Скууг - Марианной, и у них завязываются болезненные любовные отношения. Действий в книге мало, если что-то и происходит, то больше негативного. Зато много рефлексии и самоанализа молодого человека, все так же упоминается большое количество музыкальных произведений и композиций, как классической, так и современной музыки. Книга наполнена музыкой, размышлениями, воспоминаниями и ожиданиями предстоящего концерта, но, к сожалению слишком много мрачности и негатива. Автор нагнетает судьбу героя всё новыми бедами, усугубляя трагичность событий, и главный герой вновь оказывается свидетелем страшной трагедии. Еще мне очень были непонятны сны Акселя, сцены его разговора с Шубертом. Читать продолжение пока нет желания, как и возвращаться к чтению скандинавской литературы в целом.
Продолжение истории норвежского пианиста Акселя Виндинга. Если в первой книге рассказывается о переживаниях подростка, то во второй части это девять месяцев из жизни молодого человека, от неуверенного в себе до сильного и волевого. Пережить столько ударов судьбы, принять сложное решение о продолжении трудного пути к своему дебюту и все это на фоне бурной личной жизни, когда вожделение к каждой женщине затмевает все остальное.
По сюжету во второй части происходит возрождение к жизни, залечивание ран после драматического финала первой части. Аксель забросил занятия и приятно проводит время в обществе подруги, когда происходит несчастье, которое окажет сильное влияние на будущее Акселя. Одно событие повлечет за собой цепочку других, зачастую фатальных. Очень интересно погрузиться в размышления молодого человека, его муки выбора между свободой и полным отрывом и тяжелыми буднями пианиста, насколько это совместимо с любовными терзаниями.
Во второй части много рефлексии и самоанализа подающего надежды молодого пианиста. Какой путь он выберет и справится ли с ответственностью и самостоятельной взрослой жизнью?
Может отпугнуть большое количество информации от профессионального музыканта. Преподаватель Сельма всерьез займется пытающимся сорваться Акселем и преподаст уроки от техники исполнения произведений, правильного выхода на сцену до создания и производства рояля.
Отдельно хочется отметить, что здесь упоминается огромное количество музыкальных произведений и композиторов как классической музыки, так и музыки и исполнителей 1970-х. Все, что будет происходить так или иначе связано с музыкой.
Рекомендую любителям романов-взросления на фоне любви к музыке. Прекрасный язык автора погружает читателя с головой в 70-е, как воспринимает общество классическую музыку, какие социальные проблемы поднимаются. Однозначно, это было интересно и глубоко. Не советую делать большие перерывы между книгами трилогии.
Jätke arvustus
Цвета тональностей
Да-да, у каждой тональности есть свой цвет... Вместе звуки похожи на живопись...
Тональность до мажор - белая, как снег, как Первый концерт для фортепиано Бетховена, как кожа Катрине весной.
Ре-бемоль мажор - желтая, как трава после зимы, как волосы Марианне Скууг.
Ре минор - еще желтее. Как осенние листья.
Ми-бемоль мажор - светло-серая и прозрачная, как вода.
Ми минор - более серая, как снег в марте или как море в облачную погоду.
Фа мажор - коричневатая, как хлебное поле в августе.
Фа-диез минор - пестрая, как бабочки под дождем.
Соль мажор - синяя, как линия горизонта в солнечный день.
Ля-бемоль мажор - бледно-красная, как цвет Аниных губ.
Ля мажор - красная, как итальянский кирпичный дом или как губная помада Сельмы Люнге.
Си-Бемоль минор - светло-коричневая, как песок.
Си-бемоль мажор - похожа на одуванчик.
Си минор - серо-коричневая, как стволы деревьев перед Аниным окном.
Тональность до мажор — белая, как снег, как Первый концерт для фортепиано Бетховена, как кожа Катрине весной.
Ре-бемоль мажор — желтая, как трава после зимы, как волосы Марианне Скууг.
Ре минор — еще желтее. Как осенние листья.
Ми-бемоль мажор — светло-серая и прозрачная, как вода.
Ми минор — более серая, как снег в марте или как море в облачную погоду.
Фа мажор — коричневатая, как хлебное поле в августе.
Фа-диез минор — пестрая, как бабочки под дождем.
Соль мажор — синяя, как линия горизонта в солнечный день.
Ля-бемоль мажор — бледно-красная, как цвет Аниных губ.
Ля мажор — красная, как итальянский кирпичный дом или как губная помада Сельмы Люнге.
Си-бемоль минор — светло-коричневая, как песок.
Си-бемоль мажор — похожа на одуванчик.
Си минор — серо-коричневая, как стволы деревьев перед Аниным окном.
Рояли очень одинокие существа. Они как птицы, переросшие свою клетку.
Мы, музыканты, играющие классическую музыку, чувствуем себя скованными. Особенно мужчины. Фрак. Строгий поклон. Аплодисменты. Номер на бис. А Джо Кокер стоит на сцене в майке и выглядит совершенно свободным.
Помни, каждый рояль и появляется на свет, и умирает, как человек. Люди считают, что рояль, или фортепиано, — это что-то большое и сильное. Забывают, что он хрупкий и чувствительный, что он реагирует на малейшую перемену погоды, на настроение в комнате, свет и тень. Я часто думаю, что каждый инструмент — это особая личность.
Arvustused
4