После прочтения книги "Не надо стесняться" об истории постсоветской поп-музыки Института музыкальных инициатив, я смело добавила остальные сборники о русской музыке. И вот тут я прогадала: книга под редакторством Александра Горбачева была для широкой аудитории и тех, кому просто интересна внутренняя подоплека, подчас психологическая, тех текстов и музыки, что досталась нам после "совка", а вот сборник "Новая критика. Звуковые образы постсоветской поп-музыки" под редактурой Льва Ганкина оказалась совсем не так проста: во-первых, к ней надо подходить подготовленным, т.е. иметь или музыкальное образование, или подготовиться к музыкальной терминологии хотя бы через лекции Анны Виленской (она прекрасна, если вы еще не), иначе не поймете; во-вторых, анализ музыкальных произведений здесь более техничен и сух, нежели легкая, но большая книжка "Не надо стесняться"; в-третьих, если вы не интересуетесь музыкой столь научно и глубоко, то вряд ли вам понравится это чтение (если мы говорим о чтении в удовольствие, а не по необходимости). Мне было ой как непросто продраться через текст, и совсем не уверена, что всё поняла, даже так - я много чего не поняла. Конечно, это расшевеливает мозги и дает новые векторы для мысли, но как будто через боль и страдания. Я вынесла из книги самое главное - обсуждать и интерпретировать можно что угодно и как угодно: от гармоник в музыке блэк металлистов до заставок телепередач, от национальной идентичности украинской музыки до музыки протестов в Беларуси (ох, какая же актуальная в этом смысле книжка! Как много в ней написано, хотя это только 2021 год). Буду постигать музыку еще, пусть это не так просто, как кажется снаружи.
Maht 373 leheküljed
2021 aasta
Новая критика. Звуковые образы постсоветской поп-музыки
Raamatust
В сборник «Звуковые образы постсоветской поп-музыки» из серии «Новая критика» вошли тексты, в которых современная популярная музыка на постсоветском пространстве проанализирована с непосредственно музыкальной стороны – с точки зрения ее формы, звучания, аранжировки и продакшена. Что общего у песен Макса Коржа и романсов вековой давности? Как развивался саунд русского рока на протяжении последних 30 лет? Как тембры телевизионных заставок озвучили российские 1990-е и 2000-е и что они могут рассказать об этой эпохе? Есть ли разница в том, как российская и украинская сцена работают с фольклорными мотивами? И почему отечественный блэк-метал использует звучание ручных гармоник? В этой книге можно найти ответы на эти и другие, не менее увлекательные вопросы.
Эта книга зашла тяжелее, но при этом оказалась не менее интересной! Авторы подметили очень необычные музыкальные феномены постсоветского периода, на которые я раньше никогда не обращала внимание. Спасибо!
Книгу сложновато читать, если плохо разбираешься в музыкальных терминах, но очень увлекательно! Спасибо авторам, было интересно!
Читается чуть сложнее, чем первый сборник, но любопытно очень. И классные, неочевидные темы – очень понравилась выборка редактора. Спасибо ребятам
Jätke arvustus
Arvustused
4