Дорогами Тосканы

© Ирина Терпугова, 2024

ISBN 978-5-0059-6111-2

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Пролог

Тоскана, Пьенца

Весной она зелёная с красными крапинками – это видны маки в траве, которые цветут в апреле – мае. Летом становится жёлтая, когда созревает пшеница и убирают траву в стога, которые напоминают огромные цилиндры. Или как лоскутное одеяло с жёлтыми и зелёными квадратами – среди полей видны виноградники. Поздней осенью и зимой становится темно – серая, или почти чёрная из-за почвы. Иногда белая, в редких случаях, когда выпадает снег. Неизменными остаются высокие кипарисы, которые растут веками, оливковые рощи и виноградники. Длинные кипарисовые аллеи ведут ко входу в средневековый замок, или виллу, где расположены винодельни, или сыроварни. Эти пейзажи практически не меняются со временем, могут пройти столетия – а они остаются такими же. Высокие холмы и невысокие горы, покрытые лесами, где водятся дикие звери и птицы: кабаны, зайцы, лисы, косули, лоси, фазаны, перепелки. На юге – бескрайние поля пшеницы твёрдых сортов, на холмах пасутся овцы. Ближе к северу находится больше виноградников и оливковых деревьев, расположены большие города и небольшие средневековые деревни с каменными домами и церквями. Везде чистый воздух, маленькие, журчащие речки, морское побережье, термальные источники, одинокие хутора. Вы узнали эти пейзажи по описанию? Добро пожаловать в Тоскану!

Территория Италии разделена на 20 регионов, включая крупные острова: Сицилию и Сардинию. Все регионы интересны, в каждом есть что-то свое, особенное, отличающее его от других. Я не могу утверждать, что Тоскана является самым лучшим и самым известным регионом Италии. Но, по крайней мере, он один из самых красивых и популярных. Столицей Тосканы является Флоренция, о которой знают все, или слышали все. Флоренция входит в тройку самых посещаемых городов Италии вместе с Римом и Венецией, и обязательно включена в программу групповых туров по стране. Кроме того, в Тоскане находится Пиза, где туристы стремятся сфотографироваться рядом со знаменитой «падающей» башней». Очень популярен город Сиена, который прекрасно сохранил свой средневековый облик. Остальные крупные города Тосканы менее известны: Ареццо, Лукка, Пистойя, Прато, Ливорно, Гроссето, Масса Каррара. Они являются столицами одноимённых провинций региона, которых всего десять. В этой книге я постараюсь рассказать не об известных крупных туристических городах с огромным количеством достопримечательностей, а о незнакомых городках и интересных местах, которые можно посетить на машине, или на общественном транспорте.

В Тоскане есть все для хорошего отдыха на любой вкус: море, горы, сельская местность, термальные источники, замки, крепости, маленькие средневековые городки и большие города с множеством музеев. Её знаменитые пейзажи изображали на своих картинах великие художники эпохи Возрождения, самые известные из которых: Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Алессандро Боттичелли, Доменико Гирландайо, Пьетро Перуджино, Филиппо и Филиппино Липпи и другие. Тосканские вина: Кьянти Классико (Chianti Classico), Брунелло Монтальчино (Brunello Montalcino), Вино Нобиле ди Монтепульчано (Vino Nobile di Montepulciano), Верначча ди Сан Джиминьяно (Vernaccia di San Gimignano), Сассикая (Sassicaia), Орнелайа (Ornellaia), Мазето (Maseto) знамениты по всему миру, а местная кухня простая, но очень вкусная. Итальянцы трепетно относятся к качеству вина и пищи, а также её приготовлению. Они не признают никаких микроволновок или скороварок, только печь, желательно дровяная, или плита. Итальянцы могут экономить на одежде, мебели, украшениях, аксессуарах, телефонах. Но питаться всегда будут хорошо, и при этом не обязательно дорого. Многие продукты производят не на фабриках, а на частных факториях. Потом фермеры поставляют их на рынки и в супермаркеты. На винодельнях можно заказывать дегустации, при этом виноделы чаще всего производят также оливковое масло, сыры, салями, паштеты и другие натуральные продукты, которые предлагают для продажи посетителям.

В Тоскане можно увидеть и загадочные места. Среди её полей в провинции Сиена стоит полуразрушенное аббатство без крыши под названием: Сан Гальгано. А в часовне на горе рядом с обителью находится самый настоящий меч в скале. Легенда про короля Артура и эскалибур? Нет, совсем другая история. Но, говорят, этот меч положил начало легенде о рыцарях круглого стола. Хотя подобный есть и в других регионах Италии.

С множеством замков связанны легенды и страшные истории. Согласно народному фольклору, в лесах Тосканы живут не только дикие звери, но и оборотни, гномы, феи, колдуны, ведьмы и разные сказочные существа. Местные жители рассказывали, что ночью в лесу можно наткнуться на призраков, которые устраивают «адскую охоту». Они скачут на чёрных конях в сопровождении свирепых, чудовищных псов. Привидения одеты с ног до головы в доспехи, у них есть оружие, на их лицах играют дьявольские ухмылки. Время от времени призраки разражаются зловещим хохотом, который перебивает грозный лай их собак. Встречаться с такими всадниками не рекомендуется, это означает поставить под угрозу свое психическое здоровье.

Об этих дьявольских воинах пишет итальянский поэт Торквато Тассо в произведении: «Освобождённый Иерусалим», Джованни Боккаччо в «Декамероне» и Данте Алигьери в «Божественной Комедии», в части: Ад, XIII стих. Там он описывает лес самоубийц и свору чёрных псов, которые загоняют мотов. Кроме того, есть легенды о призраках влюблённых, убитых ревнивыми мужьями, о шествиях привидений, о сокровищах, которые спрятаны в тайниках и подвалах замков, о магах и жутких животных, которые наводили ужас на всю округу. Эти легенды появились в эпоху Средневековья и передавались из поколения в поколение, пока не дошли до нас. В первой части этой книги я вам расскажу об истории Тосканы, а во второй – об интересных местах и поселениях в разных провинциях региона.

Часть I.
История региона

Глава 1. Загадочная цивилизация этрусков

Трудно сказать точно, когда появилось первое разумное существо на Апеннинском полуострове. И не только на территории нынешней Италии, а вообще на планете земля. Но, по крайней мере, первые свидетельства существования человека в Тоскане относятся ещё к каменном веку. В разных местах региона археологи обнаружили каменные орудия труда гейдельбергского человека – промежуточного вида людей, который был предком неандертальца. В те времена охота ещё не была распространена, люди питались растениями и мясом умерших животных. Был также найден хорошо сохранившийся череп неандертальского человека – вида людей, который сформировался около 150 000 лет назад и вымер около 40 000 лет назад. Первые такие останки были найдены в долине Неандерталь в Германии, отсюда происхождение названия. Правда, на сегодняшний день доказано, что неандертальцы не являются прямыми предками современного типа человека homo sapiens, останки которого тоже были найдены в разных провинциях Тосканы. Но не будем углубляться так далеко в прошлое, перейдём сразу к первой развитой цивилизации, которая жила на территории этого региона примерно 2000 – 3000 лет назад – этруски.

Об этой культуре я уже немного писала в своей предыдущей книге: Медичи – покровители Флоренции, но совсем мало. Этруски – это был таинственный народ, который неизвестно откуда появился на территории Апеннинского полуострова. Они жили на территории древней Италии примерно с IX по I век до нашей эры, а их земля называлась: Этрурия. Она занимала территорию некоторых итальянских регионов: современной Тосканы, западной Умбрии, северного и центрального Лацио. Поселения этрусков были также на севере Италии в долине реки По, которая находится в сегодняшней Эмилии-Романье, в юго-восточной Ломбардии и южном Венето, на острове Корсика и в некоторых районах Кампании.

Точных данных об их происхождении нет, только версии, ни одна из которых не доказана. Наиболее распространёнными считаются две гипотезы. По одной из них, этруски являются продолжением ещё более древней цивилизации под названием: «вилланова», представители которой жили на территории Италии в XI – X веке до нашей эры. Вторая – этруски были выходцами из Малой Азии, нынешней Анатолии, и мигрировали оттуда из-за сильного неурожая и голода. Эту гипотезу выдвинул древнегреческий историк Геродот Галикарнасский, который жил в V веке до нашей эры. Он описывал греко-персидские войны и обычаи разных народов. По его предположению, этруски появились на полуострове в те времена, когда шла Троянская война.

Происхождение названия страны Италия тоже точно неизвестно. Предположительно, оно происходит от слова «viteliu». С древнейшего местного наречия это переводится как: «земля телят». На современном итальянском языке слово: «теленок» звучит: «vitello», «вителло». В античные времена бык был символом южных итальянских племен и его часто изображали бодающим римскую волчицу. О происхождении названия: Тоскана я уже писала, но можно и повторить. Римляне называли этрусков «туски», потом «тоски», отсюда появилось слово: «Тоскана». При этом сами этруски называли себя расенны, а древние греки называли их тиррены, от этого произошло название Тирренского моря. На восточном побережье полуострова был этрусский морской порт Адрия, поэтому там море называется: Адриатическое.

Название предыдущей культуры происходит от посёлка Вилланова, расположенного недалеко от города Болонья в регионе Эмилия-Романья. Там были обнаружены в середине XIX века первые артефакты этой цивилизации: остатки некрополя и погребальных урн. Представители культуры вилланова были первыми, кто начал обрабатывать железо на территории Италии. Они занимались земледелием и пастушеством, много охотились и были хорошими воинами. Но основной отличительной чертой цивилизации вилланова был обряд погребения – своих мёртвых они кремировали, пепел ссыпали в двухконические урны, которые зарывали в земле. Эти урны отличаются от амфоры тем, что их делали только с одной ручкой. Скорее всего, это означало то, что они не были пригодны для использования на кухне. Но и это только гипотеза. Нижний сосуд закрывали перевернутой миской тоже только с одной ручкой. Иногда её делали в виде шлема для захоронения мужчин, или в виде грудей в случае женских могил. Чуть позже такие крышки выполняли в виде человеческих бюстов. Возможно, это были архаические портреты усопших.

Стены этих урн были очень толстые, что говорит о высокой температуре для обжига. Встречаются сосуды в виде хижин с дверными проемами и отверстиями в крыше, через которые выпускали дым из очага. По этим урнам можно судить о том, в каких домах жили представители культуры вилланова. Свои дома они строили из дерева и глины, поэтому они не сохранились. Вместе с урнами в могилы помещали различные предметы: оружие, доспехи, изогнутые бритвы, седла и удила для лошадей в мужские захоронения. В женские могилы складывали фибулы, так называют большие булавки, украшения, ручные зеркала и ткацкие принадлежности. Стенки похоронных ваз часто украшали резьбой, в основном геометрическими мотивами. Многие подобные ёмкости были найдены при раскопках, сейчас они хранятся в археологических музеях Италии.

Свои поселения виллановианцы поначалу строили на высоких холмах для того, чтобы хорошо видеть издалека приближение врага. Поначалу это были маленькие деревни, которые впоследствии превратятся в крупные города этрусков. Они старались селиться вблизи естественных путей сообщения и крупных водоемов: рек, озёр, моря. Позже начали появляться жилые поселения на равнинах и плоскогорьях с целью лучшего использования плодородных земель и сельскохозяйственных ресурсов. Но точно неизвестно, произошли этруски от культуры вилланова, или изгнали их со своей земли, когда мигрировали из Азии. Несмотря на то, что последние исследования показали сходство ДНК вилланова с ДНК этрусков, этот вопрос до сих пор остаётся спорным. Исследования ДНК современных жителей Тосканы показало их сходство с ДНК этрусков, особенно жителей Казентино и Вольтерры.

Главным отличием этрусков от вилланова стал новый обряд захоронения путем инумации. Тела больше не сжигали, а хоронили в специально построенных огромных могилах на лежанках, напоминающих кровати, в нишах или в саркофагах. Этруски строили огромные некрополи с гробницами в виде большой квартиры с коридорами, которые заканчивались комнатами. В каждой из них находилось несколько лежанок. Сейчас это целые города мёртвых со своеобразными «домами», улицами и переулками. Площадь такого некрополя иногда превышала площадь жилого поселения – акрополя. Стены могил этруски украшали фресками или рельефами с изображениями банкетов, на которых присутствуют пирующие, танцоры, акробаты, жонглеры, музыканты. Последние играют на двойном авлосе – античном музыкальном инструменте, напоминающем гобой, или двойную флейту. Были очень популярны мифологические сюжеты, эпизоды из истории троянской войны, сцены повседневной жизни, пейзажи с животными и птицами, жрецы, гадающие по печени жертвенных животных, полёту птиц или удару молнии. После V века до нашей эры появляются фигуры чудовищных демонов и мифологические божества. Этруски были очень религиозными, у них была своя мифология, которая напоминает греческую и римскую.

Самое удивительное то, что эти фрески вообще сохранились, ведь они были написаны примерно 2500 – 3000 лет назад. Этруски использовали почти такую же технику, которую применяли художники эпохи Возрождения: темпера по влажной штукатурке. Их краски были очень яркие и живые, для основы они брали охру и натуральные минералы: малахит, лазурит и другие. На этих фресках выделяются очень чёткие контуры чёрного или красного цвета – этрусские художники делали шаблоны с рисунком на пергаменте или папирусе, прикладывали его к стене, прокалывали по контурам дырочки, которые припудривали угольной пылью или красной охрой. Когда шаблон убирали – на стене оставались точки, которые соединяли углем или охрой, и рисунок появлялся на стене. Потом его закрашивали подготовленной заранее краской. Так же работали впоследствии художники XIV – XVII века, но вместо пергамента или папируса они использовали картон.

В регионе Лацио около городов: Черветери и Такрвиния были найдены при раскопках знаменитые этрусские города мёртвых. Самым крупным на всем Средиземноморье является некрополь Бандитачча, расположенный около Черветери. Его площадь занимает примерно 400 гектар, на его территории находится более 1000 гробниц. Самые древние из них относятся к периоду вилланова, они датируются IX – VIII веком до нашей эры. Могилы сделаны в форме колодца, или ямы, куда помещали урны с прахом умерших. Самые последние были выполнены в III веке до нашей эры – это огромные многокомнатные гробницы в виде круглых насыпей, напоминающих курганы. В некрополе Бандитачча были обнаружены могилы с рельефами и фресками. Самая известная из них так и называется: гробница Рельефов. Внутри на её стенах выполнены в виде рельефа разные кухонные принадлежности, продукты, посуда, оружие, шлемы, щиты, украшения в виде браслетов, фибул, сережек, ожерельев, вееров, ручных зеркал. То есть все, что может понадобится усопшему в загробной жизни. Вдоль стен стоят каменные лежанки с каменными подушками, на которых когда-то находились тела усопших. В виде рельефа воспроизведены квадратные полуколонны, которые напоминают ножки кроватей. Другие интересные могилы в этом некрополе: гробница Олив, гробница Триклиния, гробница Саркофагов, гробница Капителей из-за обнаруженных там колонн с ионическими капителями. По названиям можно догадаться, что изображено на стенах, или что было найдено внутри. Есть также курган с гробницей щитов и кресел, гробница нарисованных животных, гробница морских волн и некоторые другие.

Около другого крупного этрусского города Такрвиния находится ещё один знаменитый некрополь под названием: Монтероцци. Там расположено около 6000 могил, которые датируются периодом с IX по I века до нашей эры, 200 из них расписаны фресками. Большая часть этих захоронений вырублены в скалах и покрыты землёй, образуя курганы. Самые интересные из могил Монтероцци это гробницы Воина, Охоты и Рыбалки, Львиц, Желаний, Жонглеров, Леопардов, Фестонов, Барона, Авгуров, Людоеда и Щитов. Некоторые сцены были отделены от стены вместе со слоем штукатурки и сейчас находятся в этрусском музее Тарквинии. Остальные можно увидеть прямо на стене, на которой они были выполнены.

Авгурами называли этрусских жрецов, которые предсказывали по полету птиц. Тех, что читали будущее по ударам молнии, называли: фламины. А тех, что гадали по потрохам жертвенных животных – гаруспики. В гробнице Авгуров цикл фресок представляет собой погребальный ритуал со связанными с ним играми. На задней стене изображена традиционная дверь в подземный мир, рядом с ней – два персонажа с обеих сторон. Возможно, это и есть жрецы, которые совершают погребальный обряд захоронения. На правой стене виден человек в пурпурном одеянии – это знак общественной власти. Он поворачивается к двери подземного царства мёртвых Аида с жестом приветствия. За ним следует слуга, который несет седло, ещё один человек изображен сидящим на земле. На той же стене виден персонаж с изогнутой палкой – это судья соревнований, он следит за борцовским поединком между двумя спортсменами. Сцену завершает мужчина в маске, который участвует в жестокой игре, предшественнице римских гладиаторских боев. Он держит на поводке зверя, который кусает второго персонажа в набедренной повязке с головой, закутанной в капюшон. На противоположной стене изображены бегущие или танцующие персонажи. Все настолько динамично, что, кажется, если закрыть глаза, то можно услышать звуки этрусской музыки и голоса людей.

Одной из самых интересных является гробница Леопардов. Она так называется из-за двух зверей, похожих на леопардов. Они нарисованы в трапециевидном пространстве перед входом. Животные изображены с огромными челюстями, они расположены вокруг большого дерева. Эта гробница выглядит как комната прямоугольной формы, с двускатной крышей и коньковой балкой. Вход в нее через короткий коридор со ступеньками, внутри сохранились потрясающие яркие фрески. Нарисованные сцены изображают банкет, который происходит на открытом воздухе среди плодоносящих оливковых деревьев. Мужчины и женщины вместе лежат на триклинии – соединение трех кушеток, на которых этруски возлежали во время банкетов. Они пьют вино и едят деликатесы, которые им приносят молодые обнаженные слуги. Похоже, на стиль этих фресок повлияла греческая живопись на вазах, привезенных местными купцами из Аттики. Наклонные потолки украшены параллельными рядами белых, красных и зеленых квадратов. Те же цвета повторяются в линиях, которые ограничивают коньковую балку, и в серии концентрических кругов на белом фоне, которые находятся внутри.

На фреске «Три музыканта» виден танцор с кубком вместе с двумя музыкантами. Танцор одет в тебену – типичное этрусское платье в виде длинной туники и плаща, сколотого на плече фибулой. На ногах у многих персонажей видна обувь в виде низких ботинок из мягкой кожи на шнуровке с длинными, остроконечными, загнутыми носками. Известно, что зимние туники и плащи этруски шили из шерсти, а летние из льна, который они также использовали для парусов. Этрусские плащи стали впоследствии прототипом римской тоги, она очень похожа на тебену. В тёплую погоду вместо ботинок этруски носили сандалии на деревянной подошве с кожаными ремешками. Тот музыкант, что изображен справа от стены, ближе ко входу, держит кифару – древнегреческий струнный инструмент, прототип современной лиры. Музыкант в центре, одетый в жёлтое платье с синими и красными полосами, играет на двойном авлосе.

Статуя музыканта, играющего на авлосе. Антропологический музей, Флоренция

Этот инструмент напоминает две маленьких флейты с дырочками, в которые дуют одновременно, сильно раздувая щеки. В 80-х годах XX века около острова Джильо в Тоскане был найден затонувший этрусский корабль, на котором находилось несколько авлосов из самшита и слоновой кости. Они датируются V веком до нашей эры и сохранились в прекрасном состоянии. Тогда историк Симона Рафанелли вместе с музыкантом-саксофонистом Стефано Кокко Кантини создали точную копию такого музыкального инструмента. Для этого они использовали то же самое дерево самшита, которое использовали этруски, вырезали инструмент такой же формы, размера, и просверлили отверстия на точно таком же расстоянии друг от друга. Потом музыканты воспроизвели музыку древнего народа с помощью этой копии авлоса. Нельзя сказать, что получилась именно та самая музыка, которую слушали этруски 2500 лет назад. Но, наверняка, это было что-то похожее. «Три музыканта» является одной из самых известных фресок в Гробнице леопардов.

На другой стене изображены три супружеские пары, которые лежат на триклинии и пьют вино. Их головы увенчаны венками из мирта, мужья обнимают своих жен. Мужчины изображены с открытыми бюстами, тёмными волосами и с более тёмной, красноватой кожей. Они держат в руках яйцо – символ Возрождения и зарождения новой жизни. Женщины изображены блондинками со светлой кожей. Волосы они осветляли золой, смешанной с водой. Все персонажи ухоженные и очень хорошо одеты, вокруг них видны слуги, которые сервируют столы. Благодаря этим фресками можно судить о моде, повседневной жизни и обычаях этрусков. Их общество делилось на аристократов и безродных людей. Аристократы держали слуг – чаще всего это были рабы, которых привозили во время войн из других стран. Между мужчинами и женщинами было полное равноправие, женщины участвовали в общественной жизни и присутствовали на банкетах наравне с мужчинами. У них могла быть своя собственность и свои деньги. Это очень удивляло греков и римлян, у которых женщины жили в подчинении мужчины – отца или мужа. Они не принимали участия в общественной жизни и банкетах, занимались только домашним хозяйством и воспитанием детей. Греки распускали об этрусках сплетни о том, что на пирах они занимаются групповым сексом. При этом мужчины совокупляются с чужими жёнами, а этрусские женщины рожают детей неизвестно от кого – от своего мужа или чужого. А потом они воспитывают их все вместе. Но, скорее всего, это неправда – супружеская любовь и верность была очень важным аспектом в обществе этрусков.

Не менее знаменита гробница Львиц, расположенная в некрополе Монтероцци. Правда, львицы, которые дали название гробнице, на самом деле являются пантерами – животными, посвящённым богу виноделия Дионису. Изображены опять сцены банкета и два разных танца. Слева видна элегантная танцовщица, одетая в прозрачную цветочную тунику, пачку на голове и большой плащ. Она плавно движется в ритме танца под звуки кифары, на которой играет музыкант. Справа изображена пара. Она состоит из женщины, закутанной в прозрачную тунику, и совершенно обнаженного мужчины, танцующего под звуки авлоса. Юноша-слуга держит в руках ойнохойя – кувшин с тремя носиками, с помощью которого вино разливали сразу в три чаши. Вино этруски пили не из стеклянных бокалов, а из терракотовых чаш с двумя ручками, напоминающих большие блюдца для чая. Участники пира – опять мужчины и женщины, которые лежат на триклинии. В центре сцены видна огромная амфора для вина, увитая плющом и листьями винограда.

В гробнице Охоты и Рыбалки изображен корабль с мудрецами, на корме которого нарисовано всевидящее око. Молодой мужчина ныряет в море – это душа, которая отправляется в путешествие в бесконечность так же, как ныряльщик погружается в бескрайнее море. Рядом веселятся дельфины – они символизируют переменчивость мира, в котором все исчезает и появляется вновь. Этруски придавали очень большое значение загробной жизни. Они считали, что сейчас жизнь хороша, но после смерти она будет ещё лучше. Этруски верили, что душа после смерти попадает в вечность, где обогатится новыми знаниями и вернётся на землю вновь. Потом опять исчезнет и заново родится, и так будет продолжаться бесконечно. Мудрецы в лодке – это проводники души в загробном мире, которые помогут ей обойти все препятствия и вернуться обратно на землю.

В гробнице Воина изображены колесница и акробат, а с правой стороны – танцующий атлет с оружием, в честь которого могила и получила свое название. На фронтоне виден крылатый гений с пантерой – проводник в вечность. На левой стороне – сцены банкета и погребальные игры: метание копья и диска, боксеры, рыцари, пехотинцы, боевые петухи и пантеры. Пирующие, как обычно, лежат на триклиниях, их обслуживают слуги, между ними видны музыканты с кифарами и авлосами. Эти сцены можно описывать бесконечно, и так же бесконечно удивляться мастерству античных художников, которые писали на века.

Этруски часто использовали для захоронения саркофаги, которые скульпторы выполняли из разных материалов: камня, туфа, алебастра, терракоты. На крышке саркофага обычно изображали фигуру усопшего в позе для симпосиума (банкета), то есть полулежа на левом боку, иногда с плоской чашей для вина в правой руке. Портреты изначально были архаичными, идеализированными. Это были шаблоны, которым придавали некоторое портретное сходство с усопшим. Но потом портреты становятся все более реалистичными, а во II – I веке до нашей эры скульпторы уже изображали все физические недостатки и следы болезней. Самым известным является саркофаг супругов в Национальном этрусском музее на вилле Юлия III в Риме. Он был найден при раскопках некрополя в Черветери и датируется VI веком до нашей эры. Саркофаг сделан из терракоты, на крышке изображены статуи мужчины и женщины. Они лежат на кушетке для банкетов, муж обнимает жену. У них счастливые, спокойные лица с миндалевидными глазами и лёгкой, архаичной улыбкой. Скорее всего, портреты идеализированы, но сходство, несомненно, есть. Как у мужчины, так и у женщины длинные волосы, заплетенные в несколько кос. Этруски скрепляли такие косы внизу небольшими золотыми кольцами, которые вместе с многими другими драгоценностями были найдены в их могилах. Мужчина изображен с непокрытой головой, у него короткая борода без усов. У женщины на голове круглая шапочка с завернутыми полями. Подробных саркофагов было найдено два, второй из них находится в Лувре. В музее города Вольтерра есть крышка от саркофага I века до нашей эры, на которой изображена другая супружеская пара. Но портреты уже более реалистичные – видны старческие лица с морщинами и без улыбок.

Стенки саркофагов этрусские скульпторы украшали рельефами на самые разнообразные темы: банкеты, мифологические сцены, гонки на колесницах, погребальные игры. Самая популярная была сцена прощания путем рукопожатия супругов у входа в дверь, которая ведёт в загробный мир. С двух сторон от пары видны Лазы – крылатые сущности, проводники души в вечность. Они ведут список добрых и плохих дел, которые человек совершал при жизни, чтобы представить его высшему судье. Ближе к III веку до нашей эры, когда римляне завоёвывали этрусские города один за другим, на саркофагах появляются кровавые сцены битв, эпизоды из истории Троянской войны, крылатые демоны с ужасными и отталкивающими лицами. К I веку до нашей эры Этрурия была полностью завоевана римлянами.

Расцвет этрусской цивилизации пришёлся на VI – V века до нашей эры, а всего она просуществовала около восьми столетий. Потом этот загадочный народ исчез неизвестно куда, как будто растворился в вечности, которая имела для них такое большое значение. Остались только многочисленные города мёртвых, фундаменты храмов и кое-где остатки городских стен. Этруски строили мощные стены из огромных блоков камней, которые они обтесывали и подгоняли друг к другу так плотно, что не было надобности скреплять их цементом. Некоторые фрагменты таких блоков сохранились рядом с городом Вольтерра, где окружность защитной стены достигала 7300 метров. Для сравнения, самая большая городская стена в Италии и вторая по величине в Европе находится вокруг исторического центра города Лукка, её окружность 4200 метров. Остатки этрусской стены можно также увидеть в маленьком городке Фьезоле рядом с Флоренцией. Там же сохранился фундамент этрусского храма рядом с фундаментом римского.

Храмы этруски строили тоже из дерева и глины, как и жилые дома. Только фундаменты были каменными, поэтому они и сохранились. На фундаменте возводили помещение квадратной или прямоугольной формы, которое состояло из одной, двух или трех комнат. Его покрывали двускатной крышей, на которой устанавливали небольшие, ярко раскрашенные статуи из терракоты. Перед входом обычно был портик, который состоял из одного или двух рядов низких деревянных колонн. Внутри святилищ находились скульптуры разных размеров из бронзы, камня или терракоты. Их использовали жрецы, когда совершали свои обряды и делали жертвоприношения. В 1916 году около города Вейи была найдена удивительно хорошо сохранившаяся статуя Аполлона из терракоты, которая датируется примерно VI веком до нашей эры. Его автор, предположительно, Вулка – единственный этрусский скульптор, имя которого известно. Аполлон, скорее всего, является частью скульптурной группировки вместе с Гераклом и Керинейской ланью. Волосы Аполлона заплетены по этрусской моде в несколько кос, тёмные миндалевидные глаза отрешенно смотрят куда-то вдаль, на губах играет лёгкая, архаичная улыбка. Когда-то он был ярко раскрашен, как и все этрусские статуи.

Самые уважаемые члены этрусского общества были жрецы. Особенно выделялись гаруспики, которые предсказывали будущее по внутренностям жертвенных животных. Они учитывали все детали, даже самые мелкие: цвет, размер, состояние внутренних органов и их расположение. Самым важным органом для них была печень. В музее города Пьяченца находится бронзовая модель печени, которую использовали для обучения новичков. Она разделена на 16 зон, каждая из которых олицетворяет области, на которое разделено и небо. Этруски верили, что в каждой из них на небесах живёт определённое божество, которое через аналогичные зоны печени даёт им сигналы. Но только гаруспики умели толковать эти знаки. Говорят, к этрусским жрецам обращались за советом даже римляне перед тем, как начать войну, или построить новый город. По легенде, посланники Ромула попросили помощи у этрусских жрецов из близлежащего города Вейи, чтобы те помогли им основать Рим. Авгуры, которые гадали по полету птиц, тоже учитывали все детали: направление полета, форма стаи, из каких птиц она состоит. Фламины учитывали, куда ударила молния, какой силы и какого цвета она была.